把软件运行在服务器端就可以没有顾ุ忌地使用最先进的技术。随着软件从桌面端向服务器端转移连微软公司都看出这是未来&，而是因为人们在服务器上使用它们。这是真的吗，它们之所以流行不是因为人们使用它们开9indo9s应用程序，我想最大的原因就是有了服务器端。乔纳森·埃里克森说现在是“编程语言的文艺复兴时期”，芯片设计师已经不得不把它考虑在内。为多cpu计算机开？过去二十年，人们都在说并行计算马上就会来临。但是，到目前为止，它对编程实践并没有太大影响。这也能解释？逼迫你使用某一种语言的限，
它会在未来实现吗。
以永不过时作为目标也是一种避开时代风潮的影响的方แ法。“风潮”这个词，它就是一阵风似的&#x，从字面上就可以看出，随着时间经常改变。如果一件东西长盛不衰，而不是来自风潮的影响，那么它的吸引力一定来自本&#。
‘为ฦ什么财富的分配问题引起这么เ多争论？部ຖ分原因是反对声最大的人当中，很多人都少有创造财富的经验：大学生、继承人、教授、政客、新า闻记者。如果你在酒吧里听过大家议论体育赛事，你一定很熟悉这种现象。
‘eb怀特ebຘ9๗hite，18๖99๗—1985，美国当代着名作家、散文家，常年担任《纽约客》杂志的主要撰稿人，以优美的语体风格着称于世。——译者注’
一旦ຆ采用了这种新า模式，你就会知道布方式对软件开的影响有多么เ重大。桌面软件开之中的许多棘手问题，都是源自于它的那种灾难性的布方แ式。
为了在全社会制造出一个ฐ禁忌，负责实施的团体必定既不是特别强大也不是特别弱小。如果一个ฐ团体强大到เ无比自信，它根本不会在乎ๆ别人的抨击。美国人或者英国人对外国媒体的诋毁就毫不在意。但是，如果一个团体太弱小，就会无力推行禁忌。有一种行为ฦ怪癖叫做“嗜粪症”coprophila，它的患者人数以及影响势力眼下似乎就不太强大，无法把自己的观点推广给其他人。
把不同类型的工ื作捆绑在一起，可能ม是为了行政管理的方便，但是却容易引起混淆。这是我不喜欢“计算机科学”这个ฐ词的又一个ฐ原因。中间部ຖ分“计算机科学家”的工作，也许还可以被称为计算机的实验科学。但是，两端的数学家和黑客，并不是在做计算机的科学研究。
想要把握这个时代，就必须理解计算机。理解计算机的关键，则ท是要理解计算机背后的人。表面上这是一个机器的时代，但是实际上机器的设计者决定了我们的时代。程序员的审美决定了你看到เ的软件界面，程序员的爱好决定了你有什么样的软件可以使用。
‘“弱即是强"ิ指的是一种软件传播的模式，由摸nlisp专家理查德·加布里埃尔ricນhardpgaທiel于199๗1้年在lisp:๘goodne9s,ไbadne9s,ไho9to9in逼gdreamsongs9ibຘhtml一文中先提出。它的含义非常广泛，涉及软件设计思想的各个方แ面，其中的一个重要结论就是软件功能ม的增加并不必然带来质量的提高。有时候，更少的功能“弱”反而是更好的选择“强”，因为这会使得软件的可用性提高。相比那ว些体积庞大、功能全面、较难上手的软件，一种功能有限但易于使用的软件可能对用户有更大的吸引力。加布里埃尔本人经常举unix和9๗ix和cນ在设计上考虑了实际环境，放弃了一些功能ม，但是保证了简单性，这使得它们最终在竞争中胜出，成为ฦ主流操作系统和编程语言。——译者注’
与之对照，还有另一种软件设计思想，也许可以被称为ฦ“万福玛丽ษ亚”模式。它不要求尽快拿出原型，然后再逐步优化，它的观点是你应该等到เ完整的成品出来以后再一下子隆重地推向市场，就像圣母玛丽亚降临一样，哪怕整个ฐ过程漫长得像橄揽球运动员长途奔袭、达阵得分也没有关系。在互联网泡沫时期，无数创น业公司因为相信了这种模式而自毁前程。我还没听说过有人采用这种模式而获得成功。
软件领ๆ域以外的人可能没听过“弱即是强”，所以意识不到เ这种模式在艺术领域普遍存在。以绘画为例，文艺复兴时期就有人现了这一点。如今，几乎所有的美术老师都会告诉你准确画ฑ出一个事物的方แ法，不是沿着轮廓慢慢一个部分、一个部分地把它画ฑ出来，因为ฦ这样的话各个ฐ部分的错误会累积起来，最终导致整幅画ฑ失真。你真正应该采用的方แ法是快地用几根线画出一个ฐ大致准确的轮廓，然后再逐步地加工草稿。
在大多数艺术领域，原型使用的材料与成品的材料一般来说是不一样的。印刷็活字先画在纸上，然后才做成铅字。雕塑先用石蜡创น作，然后才用青铜浇铸。地毯图案先用墨水画ฑ出纸型，然后才织成地毯。建筑物先做出木模型，然后才做成石头建筑。
为什么1้5世纪油画次亮相会引起轰动并很快流行起来？原因就是油彩使得画家可以在原型上直接画出最后的样子。你可以按照ั自己的想法画出初ม稿，但是它并不对你构成限制。接下来你可以逐步加上细节，甚至对初稿做出重大修改，直到เ最后完成。
软件开也可以这样做。原型prototype并不只是模型摸del，不等于将来一定要另起炉灶，你完全能够在原型的基础上直接做出最后的成品。我认为ฦ，只要有可能，你就应该这样做。这样的方式使得你可以利用在开过程中一路产生的新想法。不过更重要的是，这样做有助于鼓舞士气。
士气是设计的关键因素。令我吃惊的是，大家很少提到这一点。我的一位美术启蒙老师告诉我：如果你觉得画某样东西很乏็味，那么เ你画出来的东西就会真的很乏็味。比如，假设你必须ี画一幢建筑物，你决定从每一块砖头开始画ฑ起。你觉得自己可以坚持下去，但是画到一半的时候突然感到很厌倦，于是你就不再认真观察每块砖头并画出它们各自不同的特点，而是以一种机械重复的方式草草地把砖头画完了事。这样一来，你的作品效果就很差，甚至还不如一开始就不采用写实手法，只是若隐若现地暗示ิ砖头的存在。
先做出原型，再逐步加工做出成品，这种方式有利ำ于鼓舞士气，因为ฦ它使得你随时都可以看到เ工ื作的成效。开软件的时候，我有一条规则：任何时候，代码都必须能ม够运行。如果你正在写的代码一个小时之ใ后就可以看到เ运行结果，这好比让你看到不远处就是唾手可得的奖励，你因此会受到เ激励和鼓舞。其他艺术领域也是如此，尤其是油画。大多数画家都是先画ฑ一个草图，然后再逐步加工。如果你采用这种方式，那么เ从理论上说，你每天收工ื的时候都可以看到整体的效果，不会对最后的成品一点感觉都没有。跟你说实话吧，画家之间甚至流传着一句谚语：“画作永远没有完工的一天，你只是不再画ฑ下去而已。”这种情况对于第一线的程序员真是再熟悉不过了。
士气也可以解释为ฦ什么很难为低端用户设计出优秀产品。因为优秀设计的前提是你自己必须喜欢这种产品，否则你不可能对设计有兴趣，更不要说士气高昂了。为ฦ了把产品设计好，你必须ี对自己้说：“哇，这个产品太棒了，我一定要设计好！”而不是心想：“这种垃圾玩意，只有傻瓜才会喜欢，随便设计一下就行了。”
设计意味着做出符合人类特点和需要的产品。但是，“人类”不仅包括用户，还包括设计师，所以设计工作本身也必须符合设计师的特点和需要。
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